Дори и най-модерните хора правят sartorial приплъзване сега и отново. Има обаче някои модни тенденции, които са не само толкова лоши, но и толкова широко разпространени, че са станали емблематични сами по себе си. Някои от най-лошите модни тенденции там, от развлекателните костюми от 70-те до осветените маратонки от 90-те, са толкова нелепи по днешните стандарти, че няма как да не се смеем - и да се чудим какво си мислим.
Направете пътешествие по алеята на паметта, докато си припомняме най-лошата модна тенденция от годината, в която сте родени, започвайки през 1940 г. И за повече взрив от миналия стил, Това е прическата „То“ в годината, в която сте родени .
1940: Поповер рокли
Към 1940 г. влязоха и Англия, и Франция Втората световна война , което направи път за американските дизайнери да доминират в гардеробите по света. Някои, включително Клер Маккардел , помогна да се запълни празнотата на новите дизайни, излизащи от Париж в началото на 40-те години, тя представи роклята на popover. Първоначално замислена като готова за носене дреха, тази рокля се превърна в основна мода в цялата страна. Какво го прави толкова нелепо, ще попитате? Е, всяка рокля от 7 долара беше продава се с ръкавица с фурна това, прикрепено чрез бутон, според изложба в Метрополитен музей на изкуствата. А за по-забавен ретро стил вижте тези Модните тенденции Само готините 90-те деца ще помнят .
1941: Шапки Мини Боулер
Shutterstock
В началото на 40-те години шапките - които вече бяха изключително популярни сред мъжете - бяха намалени поради женска чувствителност. Резултатът? Миниатюрни шапки, които жените биха носели наклонени. Това е тенденция, която Vogue отбелязва през 1941 г. определено не е за самоуверените . ' По принцип това беше по-учтив начин да се каже, че малцина биха могли да го направят и слава богу, че повече не се опитаха. Поглеждайки назад към смущаващи тенденции в стила през годините, Базарът на Харпър счете го един от най-лошите през 40-те години , добавяйки, „Миниатюрните шапки ласкаят много малко глави.“
1942: Костюми за сирена
Алами
Втората световна война оказа огромно въздействие върху модата, най-вече поради нормирането на тъканите. В по-голямата си част дрехите са проектирани с това предвид. Но безопасността също изигра важна роля. Въведете: костюмът на сирената , дреха от едно парче, която е проектирана да се носи върху дрехи или пижами, така че можете просто да я хвърлите и да изтичате до най-близкия заслон за въздушна атака. Костюмите са предназначени както за мъже, така и за жени, и Уинстън Чърчил (на снимката тук) беше един от най-големите фенове на стила . Практичността е, разбира се, разбираема. Фактът, че беше предлагани на пазара като висша мода ? По-малко. И за повече модни новини, доставени във входящата ви поща, регистрирайте се за ежедневния ни бюлетин .
1943: Zoot Suits
Алами
Костюмът за обувки беше широк, огромен ансамбъл, който правеше всеки мъж, който носеше такъв, да изглежда така, сякаш беше облечен, добре, завеси. (Традиционно, zoot костюмите се правят, като се купува костюм, който е с няколко размера прекалено голям и след това се приспособява към него.)
смисъл на сън на бензиностанция
И костюмът zoot не беше без противоречия. Както съобщава Смитсониън списание, през юни 1943 г., бели служители на въоръжените сили на САЩ прекара седмица в нападение на „непатриотични“ мъже в Лос Анджелис който отстояваше тази тенденция. Привидната причина за този прилив на насилие беше да се накажат онези, които се противопоставиха на военното нормиране, но по-голямата част от жертвите бяха мексиканско-американски мъже. Бунтовете не намаляват популярността на стила, но през останалото десетилетие се повишават, преди да изчезнат в неизвестност през 50-те години.
1944: Рисувани чорапи
Носенето на грим на краката вместо чорапи датира от 20-те години на миналия век, но според Националния музей на американската история, стил хак наистина излетя по време на Втората световна война , когато найлонът - материалът, използван за направата на чорапогащник - е класиран. Жените боядисвали краката си с грим, за да изглежда, че носят чорапи. (Някои дами с креативно мислене дори стигнаха дотам рисувайте върху черни линии с моливи за вежди за да симулирате шевове.) И ако искате да избегнете моден провал, открийте тези 40 модни тенденции, които не си заслужават да се носят .
1945: Снудове за коса
Алами
През 40-те години на миналия век нямаше по-добър начин да запазите косата си извън лицето си, отколкото с косата за снуд. Те обикновено бяха плетени на една кука (като изискана мрежа за коса), но забрадка също можеше да бъде вързана като снуд, както доказва работната жена, изобразена тук. За съпругите, работещи във фабрики, докато съпрузите им бяха на война, това беше на виж. (Благодаря на бога за изобретението на притежателите на опашка.)
1946: Ризи Aloha
Виждали сте ги на всички от Елвис да се Брад Пит през годините, но ризите с флорален принт в хавайски стил - наричани още ризи на Aloha - имат корени, които датират чак до 20-те години. Истинското им възходство обаче се е случило в края на 40-те години и е пренесено през 50-те години (както можете да видите от този пример на Монтгомъри Клифт във филма от 40-те години От тук до вечността ). Според В багажник , членове на американската армия, разположена на Хаваите преди, по време и след Втората световна война върна тези ризи като „значка на честта“ и те бързо се превърнаха в небрежен основен гардероб. И днес те все още изглеждат като ваканционна униформа за мъже на определена възраст, независимо в какво състояние са на посещение.
1947: Пропелерни шапки
Като историята продължава , през лятото на 1947 г., писател на научна фантастика и карикатурист Рей Фарадей Нелсън изготви витлова шапка като шега за един от героите си, обитаващи космоса. Скоро след като карикатурата и хеликоптерната му шапка бяха представени на научнофантастична конвенция, други взеха дизайна и се затичаха с него. Различни организации, включително легендарната компания за играчки Mattel, продадени версии на него (като бисквити) из страната в края на 40-те години. Нелсън никога не е осигурил патент за своето „изобретение“ и в резултат на това не е видял и стотинка от продажбите на тази много популярна и смущаваща тенденция. А за по-големи грешки в стила вижте 15-те най-лоши тенденции в стила от 2010-те, според стилисти и дизайнери .
1948: Конски одеяла Поли
Shutterstock
Тъй като модата от 40-те години беше свързана с полезността, трябваше да работите с това, което имате - а полата за конско одеяло беше една от последни видни примери за това , Според Атомни разкази и американска младеж: навършване на възрастта с атома, 1945-1955 от Майкъл Шейбах . Те бяха направени от карирани вълнени конски одеяла, които бяха вързани с черна плитка и закопчани с катарами.
1949: Абажурни рокли
Shutterstock
Към края на 40-те години недостигът на тъкани не беше проблем, както по-рано през десетилетието, така че декоративното облекло беше позволено да процъфтява. Един от най-добрите примери за това е абажурната рокля, която, според Библиотеката на Конгреса, се издигна до популярност в края на десетилетието. В техния брой от ноември 1948 г. Harper’s Bazaa r описа роклята на абажура като „ чисто нов силует , „може би не осъзнавайки напълно, че такава груба, свръх показна показност бързо ще бъде пренебрегната. И ако сте готови да обновите гардероба си, започнете с тях 23 неща, които трябва да изхвърлите от гардероба си завинаги .
1950: Летящи панели
Shutterstock
След като декоративният плат излетя, той наистина ли излетя. Един ключов пример е летящият панел: чуждо парче материал, прикрепено отпред, отзад или отстрани на рокля или палто. Новият стил беше представен за първи път в броя на април 1949 г. Живот , който точно определи Кристиан Диор като водещ дизайнер на тенденцията .
1951: Подвижни яка
Shutterstock
В началото на 50-те години на миналия век, ако искате да направите джаз, трябва само да добавите подвижна яка. Те дойде в различни стилове и, както е показано от това ръководство от 1951 г., са били дори достатъчно прости, за да бъдат направени у дома. Мислете за това като дики за жени и честно казано, радваме се, че нито един не е останал наоколо.
1952: Пудешки поли
ClassicStock / Alamy
През 1952 г. Съединените щати достигнаха връх 'пудлемания', според Дженифър Грейър Мур Модата избледнява през американската история . Реални пудели сами по себе си бяха разглеждани като символи за състояние , но връзката между пухкавите кучета и парижката мода издигна нещата на съвсем ново ниво. През 50-те години те бяха навсякъде на големия екран - като пъстър куп Дорис Дей тръгна навън през 1952г Април в Париж. Скоро модели пудели започнаха да изскачат върху пуловери, шалове, чанти и, разбира се, поли. И все пак, въпреки повсеместното разпространение, тази тенденция бързо бе отстранена от кошчето на модната история.
1953: Балонени ръкави
Алами
Ние имаме Кристофър Баленсиага да благодаря за тази нелепа дреха. През 1953 г. именно испанският дизайнер представя балоненото яке, дреха, която The Design Museum отбелязва ' изглежда удължава краката и поставете лицето на някакъв пиедестал. Да, ако някога сте копнели да изглеждате така, сякаш ви липсва врата, това е тенденцията от 50-те за вас.
1954: Шапки
Алами
В по-голямата си част 50-те години бяха фантастично време за шапки. И все пак не всички шапки издържаха изпитанието на времето. Пример: шапката. Братовчед на също толкова глупавия шапка с кофа , шапчиците бяха малко по-кутии и - поне сред жените - често бяха украсени с цветя, лъкове или други орнаменти.
просто топка и мечта
1955: Къса пижама
Shutterstock
Оказва се, че странната мода не е специфична за дневния външен вид през годините, има и много шантави пижами. Един пример е късата нощница. Както се вижда през 1953г разпространява се в Абанос на снимката тук или този модел на Маккол от 1955 г. изтърканият от гледна точка на очите вид се предлага в комплект с комплект цветове. За щастие, през годините след това жените са открили по-уютни нощни разкопки.
1956: Пудел
CBS
С течение на десетилетието пуделите не бяха само за облекло и аксесоари, те бяха и за вашата собствена глава. До средата на 50-те години салоните съобщават за това три от пет жени искаха „Пудел“, благодарение на Lucile Ball и нейното хитово шоу Обичам Люси , който се излъчваше от 1951 до 1957 г. Визията събра тонове къдрава коса отгоре и беше по-лъскава отстрани. И има причина да не сме го виждали повече от 60 години.
1957: Нощно облекло като вечерно облекло
ScreenProd / Photononstop / Alamy Stock Photo
В края на 50-те години границата между вечерно облекло и нощно облекло започва да се размива. Както посочва Технологичният институт за мода, „тези рокли са между дневните и вечерните рокли, като падат в дължината на дневна рокля, но украсена като вечерно облекло . ' Вземе това Нощна рокля Balenciaga, превърната в рокля поглед от 1957 г. например. Скандално!
1958: Рокли с трапец
Алами
В сравнение с тесните рокли с пясъчен часовник, които бяха популярни през 50-те години, роклите в трапец - плавни, без кръста, триъгълни неща - изглеждаха модерни в края на десетилетието. Колекцията Dior от 1958 г., проектирана от единствения Ив Сен Лоран , представи формата - и ето я Нейно кралско височество Принцеса Маргарет поглеждайки нелепо.
1959: Пости за престилки
Алами
The престилка пола е един от най-емблематичните символи в края на 50-те и началото на 60-те години. Пухкав, с жив цвят и проектиран да се носи от домакини, това е остатък от отминала епоха. Разбира се, тези облекла бяха женствени и забавни, но не бяха практични за готвене и почистване и бяха ярък пример за дамско облекло, което се оказа модно, но не и отдалечено функционално.
1960: Гащи
Алами
Кюлотите, хибридните панталони, влизат и излизат от модата като приливите и отливите. Но те бяха изключително популярен през 60-те години - особено като дреха за почивка. Както отбелязва блогът на McCall, те често са били предлагани на пазара като „костюми за игра“ за възрастни . Странен!
1961: Текстурирани тюрбани
Понякога модата е предназначена да бъде възможно най-достъпна. И понякога е предназначено да бъде такова в достъпни, доколкото е възможно. За пример за последното не потърсете повече от този брой на 1960 от Vogue , който включваше невъзможна за изтегляне кожена тюрбан . И актриса и принцеса на Монако Грейс Кели , носеше тази странна бяла тюрбан през 1961 г. в Белия дом, доказвайки, че дори и най-бляскавите жени правят модни грешки.
1962: Съвпадащи забрадки
Пътната карта за модата от 60-те години беше изложена в не малка част от На Одри Хепбърн определяща ерата роля в Закуска в Тифани , който излезе през 1961 г. Докато много от стиловете от филма - бляскаво големи слънчеви очила, държачи за цигари с оперен размер - си струваха да бъдат копирани, някои категорично не - като съвпадащия външен вид на забрадката. И макар че няма нищо лошо в забрадка на главата, ние се радваме, че се преместихме от това да съвпада с роклята на потребителя, както се вижда в това 1962 Butterick модел .
1963: Мода, вдъхновена от древен Египет
Shutterstock
Дръзка течна очна линия. Показни златни бижута. Геометрични прически. Можете да благодарите Елизабет Тейлър и филма от 1963г Клеопатра за популяризиране на древна египетска мода.
1964: Мъжки комбинезон
Трудно е да обвиняваме хората от 60-те години, че са постъпили така Шон Конъри направи в хитовия филм от 1964 г. Златен пръст , но този комбинезон, който той облече на екран, не издържа на изпитанието на времето. Всеки млад момък, който подражава на външния вид, вероятно съжалява сега.
1965: Мода на космическата ера
Алами
В средата на 60-те години, с космическата надпревара изцяло в ход, не е изненада, че модата отразява културната мания на времето. Дизайнерите харесват Андре Куреж и Пиер Карден влязоха в модна космическа надпревара. Всъщност, както IN Доклади, Куреж проявява такъв интерес към космическите пътувания, че НАСА дори го покани да дойде да посети нос Канаверал във Флорида. Пистата Space Race ни даде такива ретро-футуристични дизайни като кожени поли и тиранти и вдъхновени от 23-ти век строителни шапки. Слава богу, тези погледи бързо бяха взривени до луната.
1966: Сблъскващи се цветове
Алами
Блокирането на цветовете е едно, но тенденцията от средата до края на 60-те години е съчетаването на цветове, които са диаметрално противоположни и при никакви обстоятелства не се комбинират. Например, Базарът на Харпър посочва този редакционен материал от 1966 г., в който се представят модели, носещи „глътка“ оранжево с розово и жълто със зелено . Ick!
1967: Облекло от хартия
Можем да говорим за днешната бърза мода като за еднократна употреба, но през 60-те години на миналия век някои от дрехите всъщност бяха - защото бяха направени от хартия! Scott Paper Tissue (да, компанията за тоалетна хартия) представи рокли за смяна на хартия през 1966 г. - и скоро други последваха примера, тъй като сделка от експертите за боядисване на коса в Breck доказва. Според статия от 1967 г. в Време , рокли, продадени за около $ 1 . Срещу 7 долара бихте могли да вземете хартиен кафтан, докато за 12 долара бихте купили мъжки костюм. А за 15 долара бихте могли да получите хартиената сватбена рокля на мечтите си. Дано не вали!
1968: Висулки за мъже
Shutterstock
Обикновено мъжката мода е далеч по-стабилна и скучна от външния вид на жените. Но 60-те и 70-те определено бяха изключение. По отношение на орнаментиката за момчета, в края на 60-те нямаше по-обичан аксесоар от висулката. Изложба А: 1968 г. Newsweek тенденция, подходящо озаглавена, ' Склонност към висулки . '
1969: Модни чорапогащи
PA изображения / Alamy Stock Photo
В края на 60-те години, в зората на психеделичната ера, жените започват да се бунтуват срещу едноцветните чорапогащници, доминиращи в продължение на десетилетия. И все пак, според модния бизнес мениджър Каляни Кала , по онова време, ходенето „с голи крака ... все още беше твърде нескромно“. Така че жените намериха средно положение: забавни и флиртуващи чорапогащници, както е показано на този модел.
1970: Мъжки гащеризони
Петият сезон
Комбинезоните не са познавали пола през 70-те години и са били на мода през цялото десетилетие. Според доклад за тенденция в Ню Йорк Таймс от времето, те често са имали силует на гаражен механик , дърводелец, армейска медицинска сестра, домограф, [или] пилот “, както доказва тази реклама от Петия сезон по това време. Да, това е „едно лесно парче“, което бихме искали лесно да разберем.
1971: Горещи гащи
Алами
Кой носи къси шорти? Жените от 70-те, със сигурност. Според Смитсониън списание, стилът също вдъхнови няколко хитови песни от времето, включително Джеймс Браун „Горещи панталони (тя трябваше да използва това, което има, за да получи това, което иска),“ Боби Бърд „Горещи панталони / идвам, идвам“ и драматиците „Горещи панталони през лятото“. Те правят още по-смущаващо изявление с тези гладиаторски сандали и чорапи.
1972: Разрошени камбани
ClassicStock / Alamy Stock Photo
Шведската глем група ABBA от 70-те години не беше непозната за бляскавите костюми, но техните блестящи блестящи дъна на камбани бяха особено запомнящи се. Разбира се, ракети и дъна на камбани изглежда идват и си отиват, но повторенията от 70-те бяха по-силни от останалите.
1973: Плетене на една кука Всичко
„През 60-те и 70-те години плетенето на една кука излетя като изразни средства на свободна форма , 'отбелязва Гилдията на плетене на една кука на Америка. И макар да разбираме плетени килими и гоблени - тези домашни акценти в крайна сметка остават популярни и днес - все още не можем да увием главата си около идеята за плетене на една кука дрехи. Наистина няма нищо в плетенето на една кука - между липсата на покритие и типичната тежест - което го прави привлекателен като облекло. Тези Модели на палта и Кларк са истински войници.
1974: Костюми за свободно време
Алами
В средата до края на 70-те години скандалният мъжки костюм за отдих беше навсякъде, което Ню Йорк Таймс наричани „най-обсъжданите, писаните, скицирани, снимани и анализирана категория мъжки дрехи . ' Ако не сте запознати с този моден скъпоценен камък, той често е бил ансамбъл от три части с големи джобове, подобни на сафари и дори по-големи ревери. И момче, много ли сме развълнувани, че вече не е в стил.
1975: Железни писма
Paramount Pictures
животинска символика в сънищата
През 70-те единственият начин да получите персонализирани тениски беше да ги направите сами. Както пише Grayer Moore в книгата си, железните писма бяха поставени върху всичко - от шапки до якета до чанти , като направи каквото и да било изявление, което децата от 70-те се чувстваха по това време. Писмата никога не изглеждаха съвсем правилни, дори след часовете, прекарани в опити за изписване на годината на завършване или името ви на алтернативно его. Дори не са работили по Дани Зуко ( Джон Траволта ) в Грес !
1976: Дуотарди
Lewitzky Dance Company чрез Skirball Culture Center
Най-шокиращият поглед през 1976 г. беше лесно дизайнерски На Руди Гернхайх дуотард, който по същество е унитард, освен с три крака. О, и това също беше предназначено да се носи от две хора: всеки човек получи свой крак и след това сподели средния. Направен е за танцовата компания Bella Lewitzky за представление, наречено Избягай , но бързо се заговори за модния свят. Защото, добре, вижте го!
През лятото на 2019 г. Центърът за култура на Скирбол в Лос Анджелис беше домакин на „ Безстрашна мода , 'изложба на творчеството на Гернрайх, която включва и controversial monokini . За мимолетен миг дуотардът можеше да се види в целия си блясък.
1977: Разфасовки на купи
Shutterstock
Ако сте живели през 70-те години, шансовете ви са големи, че майка ви е поставила купа над главата ви и е използвала ножица за рязане по краищата. Именно прическата спечели олимпийския фигурист Дороти Хамил златото през 1976 г. и предизвика много смущаващо тенденция за коса като резултат.
1978: Разрошени смокинги
Алами
Според Business Insider , тези вдъхновени от пиратите престъпления срещу модата бяха цялата ярост в края на 70-те и началото на 80-те . „Огромни, флопи папионки, цветни шарени якета, ризи с волани и дантели и панталони, които приличаха повече на дънки на камбани, станаха много по-разпространени“, отбелязва уебсайтът. „Типичният смокинг през 70-те обикновено имаше поне два от тези елементи, ако не и всички.“
1979: Подложки за раменете
Homer Sykes / Alamy Stock Photo
Поглеждаме назад и се смеем, но накладките за раменете някога са били защитени като на голямо нещо. Според 1979г Washington Post тенденция парче , „Подплънки за рамене - вярвайте или не - ще ви направят да изглеждате по-високи, талията ви да изглежда по-тънка и ще закотви дрехите ви . ' Не е чудно, че всички сме се възползвали от тази много смущаваща тенденция, включително Принц в масивния филм от 80-те Пурпурен дъжд .
1980: Грейки за крака
Mike Goldwater / Alamy Stock Photo
Филмите често вдъхновяват модата и Слава - филмът от 1980 г. за състезание с високи натоварвания в Нюйоркската гимназия за сценични изкуства - направи точно това, въвеждайки лудостта на тренировъчното облекло от десетилетието. Стъпалото на краката беше сърцето на погледът , а сърцето не е копняло да върне този аксесоар през последните 40 години.
1981: Джодпурс
Алами
Отдавна има нещо донякъде бляскаво в конната мода. Но тези невероятно широки бедра йодхпури, които си проправиха път към пистата през 80-те години, я издигнаха на ново ниво. През 1985 г. един репортер написа статия за Списание Синсинати озаглавен Жестоки панталони: Най-неприятният разрез на всички за тези панталони за каране се обърка.
1982: Ленти за пот
MCA Records
През 1981 г. Оливия Нютон-Джон хит 'физически' затвърди тенденцията, която Слава започна: ежедневно облекло за тренировка. (Днес ще го разпознаете с по-подходящото му име, „athleisure“.) музикалното видео за песента Нютон-Джон люлее лента за глава. До следващата година спортният аксесоар стана безумно популярен —И двете и извън фитнеса. За щастие, свободното време се е развило.
1983: Желета
Shutterstock
През 1981 г. бивш президент на банка на име Престън Хааг-старши тръгна да търси ново бизнес начинание. Пътува до Бразилия, където забелязва всички млади жени, облечени в ярки пластмасови обувки, и решава да го направи сключете сделка с местния производител за да ги доведе до щатите, според Ocala Star-Banner . Haag представи обувките на Световното изложение през 1982 г., но едва през 1983 г., след като Bloomingdale поръча 2400 чифта желета, тенденцията се засили. Скоро всички научиха колко болезнен и потен е стилът.
1984: Гривни за шамари
Shutterstock / Антон Стариков
Ако сте израснали през 80-те или началото на 90-те години, има шанс да имате поне една гривна за шамари. Този странен аксесоар, описан от Ню Йорк Таймс като ' по същество венецианска щора с отношение ,' беше случайно измислена през 1983 г. от учител в гимназиален магазин от Уисконсин. Той показа творението си на агент, който представляваше изобретателите на играчки и не след дълго децата навсякъде си пляскаха китките със сгъваема пластмаса - тоест, преди да бъдат забранени от учители в цялата страна.
1985: Пастелни костюми за мъже
Скоро след Miami Vice направи своя дебют, пастелни костюми за мъже започнаха да удрят пистите в средата на 80-те - и тротоарите също. Според Esquire , диво популярното шоу, което се провеждаше от 1984 до 1990 г., с една ръка подтикна мъжете да носят двубортни костюми , мокасини и драматични V-образни деколтета в различни меки, пастелни цветове в опит да подражават на Сони Крокет ( Дон Джонсън ). Само през 80-те, хора.
1985: Киселинно измиване деним
Shutterstock
кое е най -скучното състояние
Киселинният деним без съмнение беше популярен през цялата 80-те години, но беше навсякъде в средата на десетилетието. В днешно време сме малко по-мъдри и осъзнаваме, че да, леките дънки могат да изглеждат добре, но дънките са избледнели до степен на корозия, по-малко.
1986: Фани пакети
Shutterstock
Обикновено изработен от найлон, този аксесоар от 80-те години беше „издръжлив, колоритен, практичен - и не шик , ' Заместник откровено посочва . „Тяхната функционалност означаваше, че те бързо бяха приети от туристите, за които пакетът от фани често беше характеристика на небрежно сглобено или неподходящо облекло на тениска и широки шорти. Туризмът както в Ню Йорк, така и в Япония процъфтява през 80-те години, може би затвърждавайки световен образ на мърлявия американец, който тъпче вещите си в евтина малка торбичка, която лежи леко върху дупето. ' Това може да е грубо, но също така не е грешно.
1987: Само за членове Якета
Тези, които са израснали през 80-те години разбират колко добре По-странни неща , Популярното научно-фантастично шоу на ужасите от 80-те години на Netflix, заковава стила на десетилетието - като якето Only Members, защитено от Стив „Косата“ Харингтън ( Джо Киъри ). Това е видът дреха, който незабавно връща зрителите в епохата. Според Ментален конец, през 1987 г., Продажбите на Members Only са скочили с 15% а някои магазини отчитат увеличение до 82 процента. Но не след дълго момчета от 80-те се зачудиха защо отделят 55 долара за това не особено специално яке.
1988: Силови костюми
Shutterstock
Ярки, дръзки, двуредни костюми бяха задължително облекло за жените в края на 80-те, както се вижда тук Линда Хамилтън , звезда от 1984-те Терминаторът . Като Vogue обобщи го: „Определено от пропорциите му, по-големи от живота, като напомнящите подложки за рамена, запазени от марката linebacker, имаше много нахални и нахални конотации който дойде с корпоративния костюм от десетилетието go-big-or-go-home. '
1989: Блейзери като рокли
Shutterstock
По това време беше сериозно секси. Но в ретроспекция изглежда направо глупаво. В крайна сметка, защо да носите костюм, ако ще носите само половината от него ... и нищо друго? Е, точно това направиха жените, които искаха да разширят границите на силовия костюм в края на 80-те и началото на 90-те. Те разтърсиха двубортни блейзери толкова големи, че приличаха на рокли. Според Базарът на Харпър , те обикновено бяха само в съчетание с два други аксесоара : естествен грим и семпли златни обръчи, а ла Бевърли Хилс, 90210 звезда Габриел Катерис (на снимката тук).
1990: Панталони с чук
Алами
Началото на десетилетието беше не само времето на чука, но и чука панталони време. Благодарение на MC Hammer и емблематичното му видео към песента „ Не мога да докосна това , ”Америка зърна за пръв път тези невероятно широки панталони, които оттогава се подиграват.
1991: Гащеризони
Алами
Независимо дали сте работили във ферма или не, вероятно сте носели гащеризони през 90-те - понякога с една (или и двете) от ремъците, разкопчани и окачени надолу. Уил Смит, на снимката тук, беше един от предците на тази тенденция, за която той постоянно се придържаше Свежият принц на Бел Еър от 1990 до 1996г.
1992: Светли маратонки
Shutterstock
Осветените маратонки направиха своя дебют през 1992 г. с любезното съдействие на производителя на маратонки L.A.Gear. Тяхната емблематична L.A. Светлини , който светваше на всяка стъпка, караше децата от 90-те да се чувстват сякаш вървят точно в бъдещето. По ирония на съдбата сега те изглеждат изключително актуални.
1993: Половинки за мъже
Calvin Klein
Днес не виждате много мъже, носещи реколта. Но едно време момчета от Уил Смит до Марк Уолбърг (на снимката тук в реклама на Calvin Klein от 1992 г. с Кейт Мос ), често разтърсваше външния вид. Като Вики Караминас , професор от Училището по дизайн в университета Massey в Нова Зеландия, обясни на Заместник , мъжки култури възникна в хипер-мъжката среда на футбола (глобалната версия, а не американската). 'Кройката на средния стълб удължи силуета им и увеличи размера на торса и мускулите им', каза тя. 'Това беше много мъжествен жест или поглед.'
1994: Гръндж
Фабио Диена / Shutterstock
Фланелови ризи. Д-р Мартенс. Нагрубени жилетки. Да, до 1994 г. модата беше абсолютно доминирана от стила гръндж, популяризиран от рокери като фронтмена на Nirvana Кърт Кобейн (на снимката тук). Но според Базарът на Харпър , това беше колекция от Марк Джейкъбс - издаден през 1993 г. - това наистина циментира външния вид че днес просто бихме отписали като помия.
деветнадесет и деветдесет и пет: Широки дънки
Shutterstock
Широките дънки царуваха през 90-те години и останаха така до Cher Horowitz ( Алисия сребърен камък ) най-накрая ги постави на мястото им през 1995-те Безсмислено (на снимката тук). Тя завинаги ги направи неразхладени, когато каза: „Добре, не искам да бъда предател на моето поколение и всичко останало, но не разбирам как се обличат момчетата днес. Искам да кажа, хайде, изглежда, че току-що са паднали от леглото и са облекли широки гащи ... и ние трябва да изпаднаме в безсъзнание? Не мисля! Да: Като ако !
деветнадесет и деветдесет и шест: Малки слънчеви очила
Shutterstock
Да, супермодели като Кендъл Дженър и Бела Хадид в момента се кълна в тенденцията на малките слънчеви очила. Но това е възраждане, и широко аматиран , на това. Като Елън Дедженерис и тогавашната й приятелка Ан Хече докажете тук, в средата на 90-те години, тези малки слънчеви очила не бяха по-пищни, идвайки в ужасяващи нюанси като синьо, розово и жълто. Не благодаря!
1997: Проследяващи костюми
Агенция Featureflash Photo / Shutterstock
Athleisure имаше още един важен момент в средата на 90-те. Всички от Миси Елиът да се Aaliyah да се Мел С. на Spice Girls (на снимката тук) носеше фирмените анцузи на три райета на Adidas . „Към 90-те години самият анцуг се утвърди и като спортна щампа на терена, както и хип-хоп икона , 'бележки Комплекс . „Докато по-ранните десетилетия се фокусираха върху по-тънко прилепване, тези предавания бяха изрязани със спокоен силует, което ги прави идеални за облекло преди и след играта, но също така идеални за разпускане.“ Не можем да мразим комфорта, но за щастие сме се развили оттогава.
да сънуваш тигър
1998: Щипки за пеперуди
Shutterstock
В края на 90-те не беше достатъчно да поставите косата си на опашка или кок: Трябваше ви някакъв пластмасов клипс, за да подпечатате сделката. Според Бюст , един от вариантите беше вездесъщ клип за нокти , което ви позволи да завъртите ключалките си нагоре и да ги закрепите на тила. Другите - щипки за пеперуди - бяха по-малки и по-скоро декоративни, отколкото функционални, задържайки миниатюрни обрати, които водят до вашия updo du jour. Беше, както Тим Гън бих казал, много поглед.
1999: Чокери
Shutterstock
Ако сте притежавали един тип огърлица в края на 90-те, това би било чокър (като T-Boz's на снимката тук вляво). Независимо дали е обикновен черен, направен от еластичен материал, за да прилича на татуировка, или панделка с камея, окачена от средата, чокери бяха на аксесоар в края на десетилетието, според Космополитен .
2000: Ниски дънки
Shutterstock
През 2000 г. - и, за съжаление, през следващите няколко години - дънките със свръхниска височина бяха навсякъде, включително на носителите на „Грами“ Dixie Chicks, изобразени тук. Съчетани с предпазни колани и ризи, които едва пасеха коремните копчета, когато ставаше въпрос за деним, колкото по-нисък, толкова по-добре. И сега, според Блясък , те са на ръба на завръщането . Ще научим ли някога ?! Ако искате да разберете защо със сигурност няма, не забравяйте да ги проверите 20 модерни стилни тенденции, гарантирани да ни накарат да се свием след 20 години .
