Най-трудният билет за Бродуей, за да отбележите годината, в която сте родени

Играта в разпродадена къща и получаването на овации вечер след нощ винаги е целта на шоуто на Бродуей, но това рядко е реалността. Дори пиесите и мюзикълите, които печелят най-голямата чест на Бродуей - желана Награда Тони —Не винаги са тези, които носят най-голямата тълпа. Магьосникът , например, почти затворен след първата си седмица на Бродуей през 1975 г.!



Но всяка година има няколко избора, които събират тонове шум, оставяйки любителите на театъра да искат да видят жива музика и драма, независимо от цена на билета . За да отпразнуваме онези редки победи в „Великият бял път“, събрахме шоутата на Бродуей, които наистина резонираха сред зрителите година след година - независимо дали заради големите имена на Playbill, завладяващите мелодии или легендарните екипи зад тях . Разберете кое шоу на Бродуей би ви било трудно да си осигурите билет за годината, в която сте се родили, от 1947 до 2000 година.

1947: Дъгата на Финиан

finian-дъга-филм-плакат

Warner Bros.



Този мюзикъл с ирландски оттенък спечели обожанието на много зрители при първото му откриване през 1946 г. На следващата година спечели две Награди Тони на церемонията по встъпването в длъжност, която само увеличи почитателите му. Мюзикълът се кандидатира за 725 представления за да бъде в крак с търсенето - за сравнение, други спечелени награди през този сезон имаха по-малко от 200 представления. Две десетилетия по-късно, Дъгата на Финиан породи филм с участието Фред Астер през 1968 г. (на снимката тук) и мюзикълът е преживял няколко възраждения оттогава.



1948: Мистър Робъртс

мистър Робъртс плакат от Бродуей

Алами



Мистър Робъртс имаше успешен тригодишен пробег от 1948 до 1951 г., но това беше нещо специално точно от портата. Звезда Хенри фонда се бори да излезе от a договор за филм просто да получи главната роля на лейтенант Дъг Робъртс - избор, направен добре, след като той спечели най-добрия актьор в Тонис за изпълнението си. Пиесата също спечели Награди Тони за най-добър режисьор и най-добра пиеса, така че не е изненадващо, че имаше и екранизация (за което Фонда съживи ролята си).

1949: Смърт на продавач

смърт на книга на продавач от Артър Милър

Viking Press

На Артър Милър Смърт на продавач беше не само хит в света на Бродуей - печеливш пет тони , включително Best Play, през 1949 г., но също така спечели Милър a Пулицър награда за драма . В първата си седмица, The Ню Йорк Таймс нарече го „превъзходна“, „богата“ и „запомняща се“ драма. Очевиден любимец на феновете, първоначалното му изпълнение продължи 742 изпълнения. Но зрителите от всяко поколение са имали възможността да видят тази завладяваща пиеса, тъй като тя е била възраждана многократно през годините.



1950: Южен Тихи океан

южен тихоокеански бродуейски запис

Колумбия

Южен Тихи океан, базиран на романа от 1947г Приказки за южната част на Тихия океан , беше ранно творение на почитания дует на Бродуей Роджърс и Хамерщайн - най-известен с Оклахома ! по това време.

Но Южен Тихи океан се превърна в свой собствен бродвейски звяр. Мюзикълът печели поразителните 10 награди Тони през 1950 г. и е единственият мюзикъл в историята, който доминира и четирите актьорски категории : Най-добър актьор ( Ецио Пинца ), Най-добра актриса ( Мери Мартин ), Най-добър поддържащ актьор ( Майрън Маккормик ) и най-добра поддържаща актриса ( Хуанита Хол ). The оригинална продукция се провежда близо пет години, с близо 2000 изпълнения. Излишно е да казвам, че това беше огромен хит.

1951: Момчета и кукли

момчета и кукли оригинален актьорски запис

Verve

Момчета и кукли отворен на Бродуей в края на 1950 г. Той събра тонове любов през цялата си първа пълна година на сцената през 1951 г., след възторжени отзиви от известни театрални критици. - Големият проблем с Момчета и кукли е, че изпълнението му трае само една вечер, когато трябва да продължи около седмица “, пише New York Daily News критик Джон Чапман . „Във всички отдели, Момчета и кукли е перфектна музикална комедия. ' Искането да се види Момчета и кукли нараства само когато го е награден за най-добър мюзикъл на наградите Тони през 1951 г.

1952: Кралят и аз

запис на King and i Broadway

Verve

Адаптацията на Роджърс и Хамерщайн на Маргарет Ландън 1944 роман Ана и кралят на Сиам беше нещо ново за двойката: Беше за първи път създаване на шоу, съсредоточено около вече добре позната звезда, Гертруда Лорънс , които всъщност са им донесли проекта.

Кралят и аз беше добре приет както от критиците, така и от театралите, като в крайна сметка спечели Тони за най-добър мюзикъл през 1952 г. Печели и Тони за най-добро музикално възраждане и в двете деветнайсет деветдесет и шест и 2015 г. - ясна индикация, че Роджърс и Хамерщайн са осъдили Ландън и Лорънс.

1953: Прекрасен град

прекрасен градски актьорски запис,

Verve

Музиката за Прекрасен град дойде от бъдещето Уестсайдска история композитор Леонард Бърнстейн . Разположен в Ню Йорк, мюзикълът - вдъхновен от пиесата Сестра ми Айлин - разказва историята на сестрите Рут и Айлин, които се преместват в града от Охайо с големи мечти. След като оригиналният композитор на шоуто беше пуснат пет седмици преди откриването, Бернщайн е вкаран за да преработите целия мюзикъл в рамките на месец. Всичко обаче се изплати - Прекрасен град Спечелени пет награди Тони през 1953 г., включително Най-добър мюзикъл.

1954: Чайната на августовската луна

чайната на плаката за филм за август месец

MGM

Джон Патрик Чайната на августовската луна открит в края на 1953 г. и участва в над 1000 представления. На следващата година печели пет Награди Тони , включително Best Play, New York Drama Critics Circle's Най-добра американска пиеса , и Пулицър награда за драма . Пиесата беше такъв хит, дори роди филм от 1956 г. с участието Марлон Брандо (на снимката тук) и мюзикъл от 1970 г., Прекрасни дами, любезен джентълмен.

1955: Играта на пижамата

играта на пижама, гласове, запис на Broadway

Masterworks Broadway

Играта на пижамата е музикална основа по романа от 1953г 7 цента, история, описваща подробно трудовите проблеми в пижама фабрика. Претенцията на мюзикъла за слава беше старт на кариерата на актрисата Шърли Маклейн . Сравнително неизвестно по това време, MacLaine беше просто подценен, но влезе в ролята на Гладис една вечер, когато оригиналната актриса, Карол Хейни , не беше в състояние да изпълни. За щастие на MacLaine, нейното представяне привлече вниманието на филмовия продуцент Хал Б. Уолис , които току-що се оказаха в публиката. Той бързо я подписва за седемгодишен договор за Paramount Pictures, а останалото определено е холивудска история. В допълнение към хитовия хит, в който се превърна MacLaine, мюзикълът се оказа успех сам по себе си, спечелвайки три Тони през 1955г , включително Best Musical.

1956: Моята прекрасна дама

моята честна дама запис от Бродуей

Колумбия

Оригиналната продукция на Бродуей от 1956 г. Моята прекрасна дама включваше тогавашното и ново, забележително Джули Андрюс , но това не е единствената причина да е хит. Алън Джей Лернър въз основа Моята прекрасна дама На Джордж На Бърнард Шоу Пигмалион . Много, включително Роджърс и Хамерщайн , опитал се, но в крайна сметка изоставил адаптирането на известната творба, смятайки я за „невъзможна“. Но в крайна сметка Лернър го направи с голям успех. Всъщност, Моята прекрасна дама някога се наричаше „ перфектен мюзикъл . '

Той спечели шест тони през 1957 г., а оригиналният запис на шоуто беше най-продаваният албум в САЩ тази година. До третата си година на Бродуей, Моята прекрасна дама постави рекорд , превръщайки се в най-касовото шоу на Бродуей за всички времена, което прави 10 милиона долара. И скоро той е адаптиран към филм, спечелил Оскар, с участието Одри Хепбърн , през 1964г.

1957: Уестсайдска история

Уестсайдска история оригинален запис на гласове в Бродуей

Masterworks Broadway

Вдъхновен от Ромео и Жулиета , мюзикълът Уестсайдска история изследва съперничеството между две улични банди - Акулите и Самолетите. Мюзикълът не дойде без трудности, като продуцентите отпаднаха, творческите екипи имаха предварителни ангажименти, съкращения на бюджета и други. „Всички ни казаха, че [ Уестсайдска история ] беше невъзможен проект, композитор Каза Леонард Бърнстейн . Така нареченият „невъзможен проект“ в крайна сметка се превърна една от най-великите творби на Бродуей . Въпреки успеха си, Уестсайдска история в крайна сметка загуби наградата за най-добър музикален тони до Музикантът през 1958 г. Но все пак спечели две Тони за най-добър хореограф и най-добър сценичен дизайнер.

1958: Музикантът

музикалният оригинален саундтрак към бродвей

Ангел

Мередит Уилсън Музикантът е първата за композитора Мюзикъл от Бродуей - той преди това работеше по музика за големия екран - и му отнеха близо осем години, за да завърши проекта. Но упоритата му работа определено се отплати. The Ню Йорк Таймс' Брукс Аткинсън наречен мюзикъл 'като американски като ябълков пай и орация от четвърти юли.' Печели пет Награди Тони през 1958г , включително Best Musical, и това е съживен през 2020г с Хю Джакман в главната роля.

1959: Звукът на музиката

звукът на оригинален музикален запис на музика

Sony Legacy

Звукът на музиката е последното творение на Роджърс и Хамерщайн преди това Оскар Хамерщайн почина през 1960 г. Имаше толкова много вълнение за мюзикъла, че се продава 2 милиона долара предварително продажба на билети преди завесата дори да се вдигне в нощта на отваряне. Шоуто, което видя звезда от Бродуей Мери Мартин играе Мария фон Трап, продължи спечелете пет тони , включително обвързване за най-добър мюзикъл. И вълнението не спря дотук - актьорският албум в крайна сметка продаде 3 милиона копия по целия свят. Както знаеш, Звукът на музиката е адаптиран във филм от 1965 г. с участието на Джули Андрюс, който допълнително затвърждава мястото си в историята на поп културата.

1960: Чао Чао Бърди

оригинален актьорски запис за bye bye birdie

Verve

The първо музикално творение на композитора Чарлз Строуз и текстописец Лий Адамс , Чао чао Бърди беше критичен успех, за голяма изненада на Бродуейски свят . Чао Чао Бърди творческият екип и звездите едва ли бяха големи имена - дори Дик Ван Дайк , който произхожда от ролята на Алберт Питърсън, по това време е практически неизвестен. Често наричан първият музикален рокендрол, Чао Чао Бърди Спечелени четири награди Тони през 1961 г., включително най-добър мюзикъл и най-добро изпълнение на представен актьор в мюзикъл за Дайк.

1961: Човек за всички сезони

мъж за всички сезони плакат

Робърт Болт

Робърт Болт Човек за всички сезони отворен в лондонския театър „Глобус“ през 1960 г. След успешното провеждане в Уест Енд, спектакълът беше доведен Бродуей през 1961г с Пол Скофийлд възпроизвеждайки оригинала си роля като Сър Томас Мор , за което спечели a Награда Тони . Скофийлд също възпроизвежда ролята в екранизацията от 1966 г., която му носи Оскар, за да започне!

1962: Кой се страхува от Вирджиния Улф?

Кой

Алами

Кой се страхува от Вирджиния Улф? отворен на Бродуей през октомври 1962 г., но критиците бяха разделени. Харолд Клурман на Нацията заяви, че това е 'не само най-добрата игра в града сега може да се окаже най-добрата за сезона', но Новата република ' с Робърт Брустейн нарече пиесата „куха в центъра“. Дивизията остави публиката да търси билети, за да види за какво е цялата суматоха - всъщност толкова, че пиесата успя да изплати инвеститорите само след 31 представления! Оригиналната продукция завърши с четири тони в основни категории: Най-добра пиеса, Най-добър режисьор, Най-добър актьор и Най-добра актриса. Той също е превърнат в игрален филм от 1966 г., с участието на Елизабет Тейлър (на снимката тук).

1963: Забавно нещо се случи по пътя към форума

смешно нещо форум гласове запис

Отличителна черта

Това ранна работа от Бродуей голям изстрел Стивън Сондхайм не беше предопределено да бъде хит, въз основа на ранни визуализации. След смяна номерът на отваряне вместо това да представим мюзикъла като комедия, ДА СЕ Забавно нещо се случи по пътя към форума излетя. Мюзикълът погълна наградите Тони от 1963 г. в основните музикални категории, спечелвайки общо шест награди .

1964: Здравей, Доли!

здравей Доли оригинален актьорски запис Бродуей

Masterworks Broadway

Когато се отвори през януари 1964 г., Здравей, Доли! изправени пред конкуренция от Барбра Стрейзанд Забавно момиче , но в крайна сметка спечели театралите, както и критиците - доминира в 1964 награди Тони с 10 победи, включително Най-добър мюзикъл и Най-добро изпълнение на водеща актриса в мюзикъл за Карол Чанинг . Любовта към Здравей, Доли! е останал през годините, като оригиналният актьорски запис се въвежда в Зала на славата на Грами през 2002г.

1965: Скрипач на покрива

скрипач на покрива оригинален гласови запис

RCA Виктор Бродуей

Здравей, Доли! не беше единствената музикална вълна през 1964 г. Скрипач на покрива отворен на Бродуей през септември 1964 г. и това беше смачкано, продължавайки управлението си през следващите години. Всъщност оригиналната продукция беше на сцената толкова дълго, че се превърна в първи мюзикъл в историята на Бродуей да надмине 3000 представления. През 1965 г. шоуто спечели девет награди Тони , включително Best Musical, което беше най-високата точка на успеха му.

1966: Кабаре

кабаре оригинален актьорски запис за Бродуей

Masterworks Broadway

60-те години бяха златно време за мюзикълите на Бродуей. След успеха на Здравей, Доли! и Скрипач на покрива , Бродуей направи място за Кабаре, който отворен през 1966г . Въпреки това, за разлика от своите предшественици, Кабаре взеха необичаен подход на музикалната сцена. Той не включваше увертюра и се отвори с голямо огледало, отразяващо обратно към публиката, счупване на четвъртата стена и потапяне на театрали, както никога досега. За щастие неговият необичаен подход се отплати: Кабаре спечели Награда Тони за най-добър мюзикъл през 1967 г. породи няколко съживления и вдъхнови филм от 1972 г. със същото име, с участието Лиза Минели .

1967: Алилуя, скъпа!

алилуя бебе запис, билети за Бродуей

Sony Classical

Алилуя, скъпа! разказва историята на борбата на една чернокожа жена да премине от камериерка до представяне в шоубизнеса. То отворен на Бродуей през април 1967 г. и макар че в крайна сметка не получи същия статус на иконата като Здравей, Доли !, Скрипач на покрива, и Кабаре направи, това беше доста успешен по това време. Мюзикълът спечели пет награди Тони от деветте му номинации през 1968 г., включително за най-добър мюзикъл. И това стартира кариерата на актрисата Лесли Угамс, който е създал главната роля.

1968: Обещания, Обещания

обещания обещава оригинален актьорски запис за Бродуей

Варезе Сарабанда

Отваряне на Бродуей през 1968г , Обещания, Обещания се превърна в търговски успех - главно заради музиката си. The Ню Йорк Таймс' Клайв Барнс каза, че е така „първият мюзикъл, в който излизате, за да почувствате ритми, вместо да си тананикате.“ Мюзикълът е създателят на Дион Уорик хит, „Никога повече няма да се влюбя“. И докато Обещания, Обещания в крайна сметка загуби наградата Тони за най-добър мюзикъл през 1969 г. 1776, все още си тръгна две Тони , както и Грами за най-добър резултат от оригинален албум на актьорско шоу.

1969: 1776

1776 оригинален запис за бродуейски актьорски състав

Masterworks Broadway

Мюзикълът 1776 е Хамилтън преди да е имало Хамилтън , подробно събитията около подписването на Декларацията за независимост, главно от гледна точка на Джон Адамс . В обрат, мюзикълът, открит на Бродуей през 1969 г., включва тонове поп музика, написана от Шърман Едуардс —Известно за писане на хитове изпълнено от Елвис Пресли .

1776 ' Уникалният подход на смесване на поп музика с ясно историческо събитие му донесе големи отличия от критиците с New York Daily News ' Чапман наричайки го „зашеметяващо оригинален мюзикъл“ с „художествено творчество“. Шоуто си тръгна три Тони през 1969г , включително Best Musical.

1970: Ръкопляскания

аплодисменти актьорски запис за Бродуей

Verve

Ръкопляскания беше последващата работа на Чао Чао Бърди ' s Strouse and Adams. Първоначално те искаха да базират Мюзикъл от 1970 г. по филма, спечелен през 1950 г. с Оскар Всичко за Ева , В ролите Бет Дейвис . Въпреки това, 20th Century Fox първоначално отказан за да се откажат от правата върху филма, така че Струуз и Адамс вместо това си осигуриха правата върху кратката история, която Всичко за Ева Сценарият се базира на.

И с това мюзикълът все пак успя да си направи име. Шоуто участва Лорън Бакол , който продължи да печели Награда Тони за най-добра актриса през 1970 г. - и Ръкопляскания спечели три други Tonys тази година, включително Best Musical.

1971: Компания

фирмен оригинален актьорски запис за Бродуей

Аналогова искра

The музикални Компания беше критичен любимец - номиниран за поставяне на рекорди 14 награди Тони (и спечелване на шест). Преди да се отвори, Ню Йорк Таймс критикът Барнс написа че той наистина вярва, че много хора ще обичат [ Компания ], 'и той не сгреши. Компания' с уникален фактор беше, че вместо да бъде отдих за своята до голяма степен аудитория от горната средна класа от техните проблеми, тя изведе тези проблеми на преден план, фокусирайки се върху брачните неволи в Ню Йорк. И макар че това можеше да го направи на провал, мюзикълът в крайна сметка имаше търговски успех, доказвайки, че бягството не е единственото нещо, което хората искат да видят.

1972: Двама господа от Верона

Двама джентълмени от справедливата Верона, с участието на Джеф Голдблум, най-големите шоута на Бродуей

Shutterstock

Уилям Шекспир Двама господа от Верона е написана през 1500-те, но е само изведени на сцената на Бродуей в началото на 70-те години. Продукцията взе работата на Шекспир и я трансформира в рок мюзикъл, който беше толкова добре приет, че в крайна сметка победи големи имена като Грес и Глупости за Награда за най-добър музикален тони през 1972 г. Той също така претендира, че е Дебют на Бродуей на актьор Джеф Голдблум , който беше член на ансамбъл.

1973: малка нощна музика

малко нощна музика от оригиналния каст на Бродуей, билети за Бродуей

Masterworks Broadway

малка нощна музика е друга ранна работа на великия Сондхайм. Това даде на публиката да надникне неговия произход в класическата музика и това роди първия му истински търговски успех: „Изпрати клоуните“. Ню Йорк Таймс' Барнс похвали малка нощна музика като „мюзикъл за възрастни“ при първото му отваряне, наричайки го „мек за ушите, лесен за очите и приятен за ума“. Мюзикълът продължи да печели шест Тони през 1973г , включително Най-добър музикален и Най-добър оригинален музикален резултат за Сондхайм. Също така е адаптиран във филм от 1977 г. с участието на Елизабет Тейлър.

1974: Ето тук!

тук запис на броудуейски актьорски състав, билети за бродуей

Sony

Ето тук! е Набор от Втората световна война мюзикъл, който отворен на Бродуей през 1974 г. Той е широко разглеждан като старт на кариерата за много забележителни актьори, които са били в оригиналния състав, като Джон Траволта , Лекувайте Уилямс , и Марилу Хенър .

Шоуто затвори след само 341 представления - макар и не поради липса на запълнени столове. Всъщност, Ето тук! дори беше планирано за национално турне, което също беше отменено. Ню Йорк Таймс съобщава че Максен и Пати Андрюс на сестрите Андрюс, участвали в Ето тук! , е поискал повече пари, което според съобщенията е довело до смъртта на шоуто.

1975: Магьосникът

записът на актьорите на Wiz Broadway, билети за Broadway

Атлантически

Магьосникът е един от най-възхищаваните мюзикъли до ден днешен, особено заради новаторския си изцяло черен кастинг, завладяващата партитура и филмовата си адаптация с участието Даяна Рос и Майкъл Джексън . Но това не беше явен успех от самото начало.

Това преразказ на класическия детски роман Прекрасният магьосник от Оз отворен на Бродуей в началото на 1975 г. Поради смесени отзиви и слаби продажби на билети, производителите обмисля да го изключи след първата си седмица по Великия бял път. След като вложите пари в телевизионни реклами, Магьосникът взриви се. Къщата беше препълнена всяка вечер, а шоуто завърши с приходи от близо 70 милиона долара приходи. Оригиналната продукция на Магьосникът бягаше четири години и спечели седем от осемте Награди Тони той е номиниран за 1975 г., включително желания най-добър мюзикъл.

1976: Припевна линия

оригинален запис на актьорски състав от хорова линия

Masterworks Broadway

Припевна линия е мюзикъл от Бродуей за Бродуей, разказване на историята на танцьори, прослушващи се за места на - познахте - хорова линия. Когато за първи път се отвори Off-Broadway през 1975 г., от уста на уста създаде такова търсене че билетите са разпродадени през целия цикъл. Когато се отвори на Бродуей в края на 1975 г., той продължи да се разпродава. След стачка на музикант през 1976 г. всеки мюзикъл беше спрян от септември до октомври, а любителите на театъра бяха още по-бесни Припевна линия . Мюзикълът спечели осем Тони през 1976г и се кандидатира за безпрецедентни 6,137 представления, което го прави най-продължителната продукция на Бродуей в историята по това време.

1977: Ани

Ани оригинален актьорски запис за Бродуей

Masterworks Broadway

Ани се превърна в културен феномен и всичко започна с a Мюзикъл от Бродуей основан на Малкото сираче Ани комикс, открит през 1977 г. И талантливите деца звезди, и магнитната партитура водеха Ани да се превърне в един от най-великите мюзикъли на всички времена. Позовавайки се на седемте млади актриси, които са играли сираци в оригиналната продукция, Ню Йорк Таймс рецензията гласеше: „Актьорският им състав е толкова плътно свързан, че си мислите, че го правят от години“.

През 1977 г. Ани спечели седем награди Тони , включително Най-добър мюзикъл, Най-добра оригинална партитура и Най-добро изпълнение на водеща актриса в мюзикъл за Дороти Лоудън . Оригиналната продукция продължи близо шест години и през това време млада Сара Джесика Паркър дори изигра главната роля!

1978: Не е лошо

айн

Masterworks Broadway

Не е лошо е музикална почит на чернокожите музиканти от Харлемския Ренесанс, вземайки заглавието му от 1929г Дебел Уолър едноименна песен. Оригинална, малка версия на шоуто, открито в Кабарето на театрален клуб в Манхатън през 1978 г. и с толкова много положителни отзиви, той е разработен в пълномащабна продукция за Бродуей, открита по-късно същата година. Той спечели три Тони през 1978г , включително Best Musical, и придоби толкова масивна фенска база, че се превърна в Специална телевизия NBC през 1982 г. и беше възродена от оригиналния актьорски състав през 1988 г. за 10-годишния си юбилей.

1979: Суини Тод: Демон бръснарят от Флит Стрийт

Суини Тод Бродуей музикален запис, билети за Бродуей

Masterworks Broadway

Суини Тод: Демон бръснарят от Флит Стрийт е още едно от претенциите на Сондхайм за слава. The музикален трилър е базиран на едноименната пиеса от 1973 г. и е открит на Бродуей през 1979 г. с участието на актриса-ветеран Анджела Лансбъри . Това беше успех в историята, резултата и кастинга. Според Ню Йорк Таймс' преглед на оригиналната продукция , имаше „много малко вътре Суини Тод това [по] един или друг начин не беше проява на необикновен талант. ' Мюзикълът се прибра вкъщи осем Тони през 1979г , включително Best Musical, Best Original Score и Tonys за двете си звезди (Lansbury и Лен Карио ).

1980: Да се ​​избегне

evita Broadway cast cast

Verve

Да се ​​избегне беше ранна работа на друго голямо име в мюзикълите: английски композитор Андрю Лойд Уебър . Оригиналната продукция на шоуто е открита в Уест Енд през 1978 г. и след голям успех е пренесена на Бродуей в края на 1979 г. с Пати ЛуПоне в главната роля. Да се ​​избегне не само спечели „Мюзикъл на годината“ на наградите „Оливие“ (които по същество са британските „Тони“), но и спечели Тони за най-добър мюзикъл през 1980 г., превръщайки го в първи британски мюзикъл някога да претендира за титлата. Шоуто в крайна сметка беше представено на големия екран през 1996 г. с Мадона играеща заглавната роля. Изпълнението дори й спечели Златен глобус.

1981: Момичета мечта

dreamgirls, записващи билети за Broadway, Broadway

Verve

Момичета мечта, който отворен на Бродуей през 1981 г., съсредоточена върху женско пеещо трио от Чикаго (вдъхновено от успешни Motown действия като The Supremes и The Shirelles). Дженифър Холидей с участието на Ефи Уайт и записът й на соло на Ефи „И аз ти казвам, че не отивам“ се превърна в класация Билборд сингъл през 1982 г. Песента също печели Момичета мечта един от две награди Грами (те претендираха и за награда за най-добър музикален албум). Успехът на Момичета мечта , който спечели пет тони през 1982г , никога не приключи. Той беше превърнат във филм с награда „Оскар“ от 2006 г., с участието на Бионсе , Джейми Фокс , и Дженифър Хъдсън като Effie. Подобно на Холидей, ролята затвърди мястото на Хъдсън в историята на поп културата - тя спечели Оскар за изпълнението си.

1982: Котки

котки широколентов запис, широколентови билети

Verve

Един от Лойд Уебър най-големите хитове , феноменът на Бродуей Котки , възникнал в Уест Енд през 1981 г. - но това беше почти пълна бомба. - Моментът, в който Котки излезе на сцената можеше да бъде един от най-осмиваните моменти в историята на театъра, ' Веднъж каза Лойд Уебър . Това обаче беше всичко друго, но не и. През 1982 г. шоуто се отвори на Бродуей за масово предварителни продажби на билети общо от 6,2 милиона долара. Смятан за една от първите наистина завладяващи театрални постановки, The Ню Йорк Таймс Наречен Котки „мюзикъл, който пренася публиката в пълен фантастичен свят, който може да съществува само в театъра“. Както постановките в Уест Енд, така и в Бродуей поставят рекорди за продължителността на своите писти по това време, като първият е с продължителност 21 години, а вторият е на 18. Шоуто е спечелило множество награди - най-вече за най-добър мюзикъл и в двата Награди Оливие и Награди Тони .

1983: La Cage aux Folles

la cage aux folles оригинален запис за бродуейски актьорски състав

Masterworks Broadway

Въз основа на едноименната френска пиеса от 1973 г., La Cage aux Folles мюзикъл беше идеята на продуцента Алън Кар —Същият човек, който успешно доведе Грес на големия екран. Мюзикълът, който се откри на Бродуей през 1983г , центрирано върху ЛГБТ общност и беше считан за лидер през 80-те години се появяват велики американски мюзикъли, след успеха на британския внос Да се ​​избегне и Котки . В 1984 Tonys, La Cage aux Folles прибра шест награди , включително Best Musical, побеждавайки Sondheim's Неделя в парка с Джордж .

1984: Билокси блус

Матю Бродерик, корени от Бродуей

Shutterstock

Билокси блус е полуавтобиографична пиеса от Нийл Саймън , следвайки измислената си преднина, Юджийн Морис Джером, в основно обучение за Втората световна война. Матю Бродерик възниква ролята на Юджийн, като прави първата си голяма следа на сцената на Бродуей. The Ню Йорк Таймс даде и Бродерик, и самата пиеса светещи отзиви , отбелязвайки, че „смехът рядко спира Билокси блус . ' В музикално тежко време пиесата успя да пробие песента и танца и продължи да печели три тони през 1985 г., включително Best Play.

1985: Песен и танц

песен и танц брадуейски мюзикъл, бродуейски билети

Masterworks Broadway

Песен и танц е друго Създаване на Лойд Уебър . След успешен пробег в Уест Енд през 1982 г., мюзикълът се премества на Бродуей през 1985 г. И макар че беше най-добре приет, той беше неговата звезда, Бернадет Питърс , които привличаха публика всяка вечер.

The Ню Йорк Таймс имаше някои критики към самото шоу, но не даде нищо друго освен похвала на Питърс . „Мис Питърс е нещо повече от таланти: Като актриса, певица, комедиен акт и всестранно присъствие за затопляне, в момента няма връстници в музикалния театър“, пише критикът Франк Рич . Още по-очевидно стана, че причината за това е Питърс Песен и танци успех, когато играта загуби седем от осем награди Тони беше номиниран за - като само Питърс спечели най-добро изпълнение от водеща актриса в мюзикъл през 1986 г.

1986: Аз и моето момиче

аз и моето момиче на оригинален запис на Broadway, билети за Broadway

MCA Classics

Произхождайки от Уест Енд през 1937 г., Аз и моето момиче s aw две възраждания в Уест Енд през 1952 и 1985 г. преди продукцията стигна до Бродуей през 1986 г. „Колкото и странно да звучи в тази модерна музикална ера, Аз и моето момиче омайва, като ни кара да повярваме още веднъж, че няма по-прекрасна причина да пеем и танцуваме от любовта между един човек и неговото момиче, „Rich написа през 1986 г. Простата история спечели публиката и тя си тръгна три Тони през 1987г . Но друг нов мюзикъл доминираше на сцената.

1987: Нещастна

Les Misérables на плакат на Бродуей, билети за Бродуей

Shutterstock

Основан на Виктор Юго роман със същото име, глобалното явление Нещастна за първи път отворен в Лондон през 1985 г. и оттогава е там, което го прави Уест Енд най-продължителният мюзикъл . Когато дебютира, много критици го дадоха по-малко от звездни отзиви . Общественото мнение обаче изглеждаше силно несъгласно и скоро, Нещастна си проправи път към Бродуей през 1987 г., надминавайки Котки рекордни продажби. Комплектът събра 11 милиона долара в касата преди откриването и продължи да доминира в 1987 награди Тони с осем победи, включително Best Musical.

1988: Фантомът на операта

фантом на оперния знак на Бродуей, билети за Бродуей

Shutterstock

На Лойд Уебър Фантомът на операта отворен в Уест Енд през 1986 г. и след това на Бродуей през 1988 г. Все още работи в двата града, което го прави Най-продължителното шоу на Бродуей и вторият по продължителност в Уест Енд, до Комплектът . За разлика от Комплектът , въпреки това, фантом отворен за предимно положителни отзиви. - Възможно е да си прекараш ужасно Фантомът на операта , но ще трябва да поработите, „Богат написа . Мюзикълът гранува 26 милиона долара през първата си година и продължи донесе повече от 1 милиард долара , което го прави една от най-касовите продукции на Бродуей за всички времена.

1989: Хейди Хроники

плакатът на Heidi Chronicles Broadway

Театър Плимут

Хейди Хроники , феминистка пиеса от 1988 г. на Уенди Wasserstein , отвори на Бродуей през 1989г . Шоуто, което изследва проблемите на феминизма и правата на гейовете, получи похвали от критиците. The New York Daily News нарече го „не просто забавна пиеса, но и мъдра.“ Хейди Хроники спечели 1989г Пулицър награда за драма и 1989г Награда Тони за най-добра пиеса и привлича вниманието на театралите навсякъде. Въпреки че не се счита за вечната класика, много други предавания, за които сте чели тук, са, Хейди Хроники наистина завладя обществеността през времето си - толкова много, че първият епизод на Зайнфелд през 1989 г. е наречен „Хрониките на Зайнфелд“.

1990: Градът на ангелите

град на ангелите броудуей запис на гласове, билети за брадуей

Колумбия

The Градът на ангелите музикална отдадена почит до жанра на филма ноар от 40-те години. Когато се отвори на Бродуей в края на 1989 г., той не включваше големи звезди и беше посрещнат със смесени отзиви. Но понякога едно ревю, особено когато идва от The Ню Йорк Таймс , може да запази мюзикъл. Богат похвали мюзикълът, който взимаше само около 18 000 долара на ден разширени продажби на билети . В деня след публикуването на рецензията на Рич, касата скочи до 324 700 долара. Рич като че ли се бе заел с нещо, като Градът на ангелите си тръгна с шест награди Тони през 1990г , включително Best Musical.

1991: Мис Сайгон

пропускайте знак Сайгон Бродуей, билети за Бродуей

Shutterstock

След успешно 18-месечно бягане на Уест Енд и въпреки противоречията относно кастинга, Мис Сайгон отвори на Бродуей през 1991г . Вятърът беше толкова силен, че мюзикълът продаде рекорден 37 милиона долара за напреднали продажби на билети. И дори с най-високата цена на билета за мюзикъл в този момент ($ 100!), Близо 6 милиона души отидоха да видят Мис Сайгон . Само за първата си година той е спечелил над 266 милиона долара. Мюзикълът е вторият огромен успех за композитора Клод-Мишел Шьонберг и текстописец Ален Бублил , които също бяха назад Нещастна . Въпреки очевидния си търговски успех, Мис Сайгон в крайна сметка загуби 1991 Тони за най-добър мюзикъл да се Уил Роджърс Фолис.

1992: Луд по теб

луд за теб запис на актьорския състав на Бродуей

Angel Records

Луд по теб е На Кен Лудвиг 1992 г. музикална адаптация на класически Джордж Гершуин песни, разказващи историята на банкер, изпратен да запорира имот в театър, само за да се влюби и да се опита да го спаси. Открива се на Бродуей в началото на 1992 г. и продължава почти четири години и над 1600 представления.

„Когато бъдещите историци се опитват да намерят точния момент, в който Бродуей най-накрая се е надигнал, за да грабне мюзикъла от британците, те просто могат да заключат, че революцията е започнала снощи“ Рич пише следващи Луд по теб' s откриващата вечер. ' Луд по теб отпуши класическата смесица от музика, смях, танци, настроения и изяви на американския мюзикъл със свежест и увереност, рядко срещани по време на Котки десетилетие. (Съжалявам, Котки .) С такива рейви, не е изненадващо, че мюзикълът на Лудвиг в крайна сметка се отдалечава с желания Награда Тони за най-добър мюзикъл през 1992г.

1993: Ангели в Америка

ангели в америка плакат за бродуей, билети за бродуей

Театър Уолтър Кер

На Тони Кушнер Ангели в Америка центрирано върху СПИН криза . Той беше разделен на две части и в резултат спечели наградата Тони за най-добра пиеса и в двете 1993 г. и 1994 г. , Подходи на хилядолетието първо и Перестройка второ. Ангели в Америка е видял много адаптации през годините, включително HBO минисериал, който спечели и двете Златен глобус и Еми за най-добър минисериал. Дан Оденвалд на Метро седмично написа това Ангели в Америка беше „едно от най-важните театрални произведения от края на 20-ти век“.

1994: Страст

страст брадуейски музикален саундтрак запис, бродуейски билети

Angel Records

какво означава, когато сънуваш любовта си повече от веднъж

Страст е едноактово мюзикъл от Сондхайм, адаптация на италианския филм от 1981 г. Страст на любовта. Сондхайм вече беше почитан за своите произведения като Компания , Суини Тод , и В гората , така че не беше съмнение, че зрителите ще искат да видят новата му продукция. Шоуто се проведе само за 280 изпълнения, но все пак спечели Тони за най-добър мюзикъл през 1994 г., което го направи най-краткото шоу да спечели някога така желаната награда.

деветнадесет и деветдесет и пет: Булевард Сънсет

булевард на залеза на брадуейски знак, билети за Бродуей

Shutterstock

На Лойд Уебър Булевард Сънсет за първи път отворен в Лондон през 1993 г., а след това на Бродуей през 1994 г., позовавайки се на филма от 1950 г. със същото име. Две известни актриси създадоха главната роля на Норма Дезмънд - Пати ЛуПоне в Уест Енд и Глен Клоуз на Бродуей. По времето, когато затвори вратите си на Бродуей през 1997 г., шоуто беше направено 12 милиона долара . Булевард Сънсет в крайна сметка се прибра вкъщи седем награди Тони през 1995 г., включително Най-добър музикален и Най-добър оригинален партитур.

деветнадесет и деветдесет и шест: под наем

наемете оригинален актьорски запис за Бродуей

Verve

Изминаха близо 10 години, откакто един мюзикъл се превърна в световен феномен ( Фантомът на операта през 1988 г.) и композитор и драматург Джонатан Ларсън беше готов да промени това с под наем . Свободно базиран на операта Бохемски, мюзикълът отворен на Бродуей през 1996 г. след разпродажба на Off-Broadway. С толкова голямо търсене на аудитория, под наем се премества в театър „Nederlander“, където продължава да се разпродава, предаване след представление. Той спечели четири награди Тони през 1996 г. и в крайна сметка беше адаптиран за големия екран през 2005 г. (с участието на повечето от оригиналните членове на шоуто) и за телевизия на живо през 2019 г. Но най-големият му успех остава любим на феновете и до днес.

1997: Титаничен

плакатът на Бродуей за титаничния мюзикъл, билети за Бродуей

Театър Лунт-Фонтан

Преди трагичното историческо събитие се превърна в огромен хитов филм с участието Леонардо Дикаприо и Кейт Уинслет по-късно същата година, Титаник направи вълни като a Мюзикъл от Бродуей през 1997 г. Критици не вярваше в потенциала на мюзикъла, но техните отзиви не попречиха на шоуто да се превърне в боксофис. Титаник се провежда близо две години с 804 изпълнения. Номиниран е за петима Награди Тони през 1997г , и ги заведе вкъщи, включително Best Musical.

1998: Цар Лъв

мюзикълът на царя лъвове на Бродуей, 1998

Shutterstock

Цар Лъв се смята за един от най-големите успехи на Бродуей през 90-те. Въз основа на 1994г Филмът на Уолт Дисни , мюзикълът, който включва музика по икона Елтън Джон , дебютира в Минесота преди преместване в Бродуей през 1997 г. Той продължава и до днес, с повече от 8000 изпълнения и катерене. Цар Лъв в момента е на Бродуей най-касовото шоу за всички времена, донасяйки близо 1,5 милиарда долара.

1999: То беше

оригиналният саундтрак запис на fosse на Бродуей

BMG Entertainment

То беше е мюзикъл в три действия отдавайки почит на хореографската легенда Боб Фос —Идея, замислена от Чет Уокър , които са участвали в много от шоутата на Fosse. Фос беше известен с новаторската си работа в хитове от Бродуей като Как да успеем в бизнеса, без наистина да се опитваме , Пипин , и Чикаго . Мюзикълът беше открит на Бродуей през 1999 г. и имаше любители на театъра, които искаха да отдадат почит на човека зад толкова много епични ходове. То беше взе вкъщи Награда за най-добър музикален тони през 1999 г., както и Награда за драматично бюро за изключителна музикална ревю.

2000: Целуни ме, Кейт

целуни ме Кейт каст запис за Broadwau

Колумбия

Целуни ме, Кейт е адаптация на Шекспир Укротяването на рока и първоначално е отворен на Бродуей през 1948 г. С малко конкуренция през сезона, неговото възраждане през 1999г в края на века се оказа, че привлича вниманието на зрителите. Чарлз Ишърууд на Разнообразие нарече шоуто „очарователна магия“, отбелязвайки, че „мислите за измъчващото ново хилядолетие отстъпват“ при поемане Целуни ме, Кейт . Мюзикълът спечели пет награди Тони през 2000 г., включително Най-добро възраждане на мюзикъл, Най-добра режисура на мюзикъл и Най-добър дизайн на костюми. И за още един шанс да погледнете назад през годините, вижте Най-популярната прическа през годината, в която сте родени .

За да откриете още невероятни тайни за това как да живеете най-добрия си живот, Натисни тук да ни следвате в Instagram!

Популярни Публикации