Всеки разбиран фен на киното знае, че не всички победители в най-добрия филм са еднакви. Все пак живеем в свят, в който Зелена книга , Катастрофа , и Шофиране на госпожица Дейзи са били присъдена същата чест като На брега , Френската връзка , и Прожектор . Спечелването на „Оскар“ не гарантира, че филмът ще премине изпитанието на времето - или че първоначално е било правилното обаждане! Но има някои носители на Оскар, които никога няма да остареят. В този дух ние се върнахме през 90-годишния избор на Оскар, за да намерим 11-те най-добри филма, които ужасяват точно толкова днес, колкото и когато ги видяхме за първи път.
1 Случи се една нощ (1934)
Изображение чрез IMDB / Columbia Pictures
Няма двойка rom-com което не дължи дълг на благодарност Франк Капра Комедия от 1934 г. Случи се една нощ и нейната централна двойка, Ели Андрюс ( Клодет Колбърт ) и Питър Уорн ( Кларк Гейбъл ). Въпреки че историята не е толкова силна, колкото сюжетите на съвременните филми, които вдъхнови, Случи се една нощ все още блести поради пращящата химия между избягалата наследница и репортера, който договаря ексклузив за нейната история. То помете петте основни академична награда категории (Най-добър филм, актьор, актриса, режисьор и адаптиран сценарий) Колбърт беше толкова убеден тя не участва, че е планирала пътуване с влак за нощта на церемонията и е откарана до театъра от гарата, приемайки трофея си в себе си пътуващ костюм от две части .
две Белия дом (1942)
Изображение чрез IMDB / Warner Bros.
сънуваш мъртва риба
Като хубаво вино, Белия дом подобрява се само с възрастта. Романтичната драма от 1942 г. за американски емигрант ( Хъмфри Богарт ) сблъсквайки се с изгубената си любов ( Ингрид Бергман ) на фона на Втората световна война, заяви своето полагащо се място в културата след освобождаването си. Филмът взе три от осемте награди 'Оскар', за които е номиниран (останалите за Michael Cudlitz’s режисура и сценарий от Julius J. Epstein , Филип Г. Епщайн , и Хауърд Кук ). Той е ремиксиран, цитиран и препращан по почти всеки начин, който можете да си представите, но нищо не може да се сравни с това как Илса се разхожда в джинната става на Рик и преживява живота му отново.
3 Всичко за Ева (1950)
Изображение чрез IMDB / Twentieth Century Fox
Може би една от най-добрите задкулисни драми, писани някога, 1950-те Всичко за Ева центрира върху застаряваща звезда ( Бет Дейвис ), която не знае за какво се занимава, когато наема млад фен ( Ан Бакстър ), която започва да поема аспекти от живота си. Класиката изпревари времето си в представянето си на жестокостта, която индустрията проявява към по-възрастните жени изпълнители - вижте осезаемия страх на Марго Чанинг, че ще стане без значение - като същевременно е нечестиво забавна и самосъзнателна. В нея имаше достатъчно месести женски части Всичко за Ева че той също така спечели номинации за Оскар за четири актриси в своя състав, въпреки че за съжаление те се отмениха взаимно. Но в допълнение към най-добрия филм, филмът взе още четири статуи, включително най-добра режисура и най-добър костюм.
4 Американец в Париж (1951)
Изображение чрез IMDB / MGM
Американец в Париж е мечта на цвят на бонбони за музикално участие Джийн Кели на висотата (и имам предвид, че буквално - човекът може да скочи) на своите сили, плюс a Джордж и Ира Гершуин резултат. Кели играе американски ветеран, който се опитва да го направи като художник в следвоенния Париж, който се влюбва в изисканата (и по друг начин се говори) Лиза ( Лесли Карън , перфектно във всяко отношение). Докато финалът на мечтания балет на филма привлича по-голямата част от вниманието, той включва няколко други магически музикални номера, като Кели, преподаваща английски на група френски деца, като пее и докосва „I Got Rhythm“. Отне шест Оскара на церемонията през 1952 г., след като получи общо осем номинации.
5 Апартаментът (1960)
Изображение чрез IMDB / The Mirisch Corporation
Мрачен, забавен и замислен, Апартаментът прави отличен случай за режисьора Били Уайлдърс трайно влияние. В този филм от 1960 г. той описва сексуалната политика и токсичната мъжественост Джак Лемън C.C. Бакстър, достатъчно симпатичен човек, който отдава градския си апартамент на мениджъри за благотворителност, за да извлече благосклонност и ъгъл за повишение. Той разбира само последиците от своите действия, когато се влюби в оператора на асансьора Фран Кубелик ( Шърли Маклейн ), който е бил малтретиран и хвърлен от жестокия бос на C.C. Въпреки че хуманните и трогателни изпълнения на Lemmon и MacLaine бяха прехвърлени, Апартаментът взеха вкъщи пет Оскара, всички казани.
мечтаете за риба извън водата
6 В разгара на нощта (1967)
Изображение чрез IMDB / The Mirisch Corporation
Ако всичко, което можете да си спомните за тази криминална драма от 1967 г., е най-известната й реплика - „Наричат ме господин Тибс!“ - тогава е време да я преразгледате. Сидни Поатие играе ролята на детектив от Филаделфия, който започва да помага в разследването на убийството в Мисисипи, след като първо е расово профилиран и обвинен в същото престъпление. Род Щайгер взе Оскар за най-добър актьор за ролята на шефа на бялата полиция, който първоначално е предпазлив да работи с Тибс в този смел обвинителен акт за расизъм и съпротива срещу социалния прогрес. Поради непоклатимия си характер, В разгара на нощта все още има опаковка, което го прави достоен победител в най-добрия филм.
7 Кръстникът Част II (1974)
Изображение чрез IMDB / Paramount Pictures
Според коментара на DVD, Ал Пачино мразеше първоначалния сценарий за продължението на 1972-те Кръстник и отказа да се появи на филм, докато не бъде променен. Марлон Брандо , който също участва в първия филм, трябваше да направи камея, но отпадна в последния момент. Въпреки тези и други производствени проблеми, Кръстникът Част II е златният стандарт на продълженията, ровене в миналото на централния му герой и подаряване на киноманите с още повече крилати фрази, които да извадят, когато вечерят в италиански ресторант. През 1975 г. печели шест награди „Оскар“, включително кимване за поддържащ актьор за относително новодошъл Робърт де Ниро .
8 Мълчанието на агнетата (1991)
Изображение чрез IMDB / Strong Heart / Demme Production, Orion Pictures
Мълчанието на агнетата доказа, че ужасяващото все пак може да бъде престижно, адаптиращо се Томас Харис роман за млад агент на ФБР, който се консултира с осъден убиец, докато се опитва да хване друг в остър, добре действащ трилър. Все пак сюжетът зависи от толкова много неизразими действия Мълчанието на агнетата е безкрайно гледаем, благодарение на квалифицирана режисура и върхови изпълнения на Джоди Фостър и Антъни Хопкинс . Няма друг филмова адаптация на роман на Ханибал Лектър може да съответства на признанието му (което включва пет награди 'Оскар'), макар и любов към краткотрайния сериал Ханибал се приближи.
значение на съня за бяла роза
9 Списъкът на Шиндлер (1993)
Изображение чрез IMDB / Universal Pictures
Стивън Спилбърг черно-бялата драма за Холокоста не е лесен часовник, но именно това го прави от съществено значение за гледане. Лиъм Нийсън звезди като реалния живот Оскар Шиндлер , германски бизнесмен, спасил живота на 1200 евреи по време на геноцида. Застрелян в Полша близо до действителните концентрационни лагери, Списъкът на Шиндлер беше отпътуване за режисьора, който използваше преносими камери и премести раскадровките, за да му придаде по-реалистичен вид. Академията призна усилията, като връчи на филма седем Оскара през 1994 г., включително трофеи за режисурата на Спилбърг и Джон Уилямс резултат.
10 Властелинът на пръстените: Завръщането на краля (2003)
Изображение чрез IMDB / New Line Cinema
Въпреки че другите две вноски бяха номинирани, Академията изчака до приключването на Питър Джаксън Властелинът на пръстените трилогия, за да отличи най-високата си чест. И 2003-те Завръщането на краля е наистина епичен финал, показващ Джаксън, който изтегля всички спирки, докато хобитите близо до връх Доум и битката за Средната земя продължава. Фактът, че неговите масивни бойни последователности и въображаеми ефекти го правят визуален празник, не намалява емоционалната сила на филма, което гарантирано прави и двете J.R.R. Толкин фенове и начинаещи пуснаха сълза. Поради техническото и разказното си съвършенство, финалът LOTR филмът взе всичките 11 категории, в които е номиниран, обвързвайки го Бен-Хур и Титаник за записа на повечето победи.
единадесет Лунна светлина (2016)
През 2017 г. La La Land задържано за кратко Moonlight’s Най-добър филм коронясване след Оскар, снуфу се чува по целия свят, но след няколко минути объркване, нещата бяха изгладени. Бари Дженкинс поетичната драма за пълнолетие беше (най-накрая) обявена за победител и с право. С мечтателни визуализации и спешни, засягащи изпълненията на неговия ансамбъл, Лунна светлина следва своя герой Хирон ( Алекс Хиббърт , Аштън Сандърс , и Треванте Родос ) от детството до зряла възраст през три винетки. Филмът се занимава с теми за черна мъжественост, сексуалност, пристрастяване и преживели злоупотреби, като същевременно празнува и дава приоритет на моменти на любов, самоуважение и връзка. Ако не сте останали с настръхване след финалната сцена, проверете пулса си.
